Sección Sociales Otcubre

El jugo de berenjena es bueno para bajar de peso

                                           

Para aprovechar los beneficios de la berenjena al máximo puedes preparar un delicioso jugo con este vegetal.

Para ello necesitas 1 litro de agua, jugo de 2 limones y 1 berenjena cruda.

La preparación es fácil. Lava bien la berenjena y córtala en pequeños cubos. Colócala en un litro de agua y el jugo de limones en una licuadora. Mezcla todos los ingredientes bien hasta obtener el jugo. by: 

El Museo Cándido Bidó

Ubicado en la plaza de la Cultura de Bonao, se encuentra el Museo Cándido Bidó, una edificación donde reposa la obra del maestro, parte de su historia y legado a la tierra que le vio nacer. Los terrenos donde fue edificada la plaza fueron donados por el Ayuntamiento Municipal de Bonao, durante la sindicatura de Alfonso Fermín (fallecido), y la Iglesia católica, que en ambos casos cedieron los terrenos para que allí se edificara la plaza, porque en este terreno era que estaba construida la primera iglesia de la comunidad.

El primer edificio fue construido en 1992. La idea surge del interés de Cándido de legar a sus coterráneos una entidad a través de la cual, las personas de la comunidad, con talento, pero carente de recursos económicos, tuvieran esa vía para desarrollarse y poder convertirse en artistas.

Es más tarde cuando se concibe la idea de crear un museo con su obra y los trabajos de otros artista internacionales, que motivados por la iniciativa del maestro, más tarde donaron sus obras.

La Plaza de la Cultura de Bonao, a su vez está compuesta por un Centro de Artes, integrado por cinco escuelas. Las escuelas de Artes Visuales, Teatro, Danza (clásica y moderna), de Música, la Orquesta Sinfónica Juvenil y la Escuela de Educación Especial.

La edificación tiene en una de sus paredes un mural dedicado a la Falconbridge, al ayuntamiento y al pueblo de Bonao. También en su fachada principal tiene otro mural, una de las típicas caras representativas de las obras de Bidó.

El museo está instalado en un edificio de cuatro niveles, además del sótano que es una especie de bóveda de obras de arte. El primer nivel es la exposición retrospectiva permanente del Maestro Cándido Bidó, con obras significativa de su autoría de diferentes etapas desde la época del 60 hasta sus últimos trabajos. Ese espacio es también escenario de exposiciones de los principales maestros de la plástica dominicana.

En el segundo nivel es una colección de los premios de la bienal organizada por la plaza, y también se encuentra la Sala de los Artistas Internacionales, donde descansa una colección importantísima de maestros latinoamericanos, con obras donadas a la institución por gestiones del propio Bidó, obras de maestros de la talla de Guillermo Trujillo, Manuel Chornito y Olga Sinclaire, entre otros.
Y el cuarto nivel, cuenta con una réplica de una reproducción de la obra seriada de la Tauromaquia de Goya que es una obra única en toda la región del Caribe. Se trata de una colección histórica.

También una colección de piezas taínas que han sido encontradas en las excavaciones, por tratarse esta de una provincia minera y en determinado momento, en el movimiento de tierra de las empresas mineras, puede aparecer una pieza y ellos nos las hacen llegar. Por eso el museo cuenta con una serie de piezas únicas para mostrar al público en general.

El museo cuenta con una agenda, de actividades en las que se presentan exposiciones no solo de artistas locales, es decir, de la provincia, sino que aquí se presentan las obras de artistas de todo el país y también extranjeros que visitan el museo. El museo es el coordinador de la Bienal, Bonao Premio Paleta de Nikel, una bienal que ya lleva su tercera versión, precisamente se encuentran en los preparativos de una cuarta entrega.

La convocatoria para esta bienal es para dominicanos y extranjeros residentes en el país, a quienes se invita a participar en un concurso en el cual muestran al país sus experimentos estéticos.

Este es un evento que cuenta con el apoyo de la empresa minera y de la Fundación Falcondo y donde se otorgan premios metálicos y diplomas a las diferentes categorías. Como Fundación Bonao para la Cultura, cuentan con un personal que va desde personal administrativo, técnico y docente, este último, es el responsable de los estudiantes de las diferentes escuelas del centro y tenemos también el personal que labora en el museo, guía, coordinador de plata, curador, museógrafos, algunos son honoríficos, otros son remunerados, a veces contratamos personas extra para diferentes actividades.

Valentín explica que en la actualidad están laborando con un déficit de más de 100 mil pesos, pero tiene esperanza en que las autoridades tomen en cuenta la labor que desarrolla la entidad, durante la vida y después de la partida del maestro Cándido Bidó, continuando con los proyectos y los trabajos culturales, los cuales realizan enfrentando múltiples limitaciones.

Explica que el proyecto inició con los recursos del propio Cándido Bidó y que él ha continuado tocando las puertas de las diferentes instituciones públicas y privadas para poder seguir adelante.

“Esperamos que nos puedan aumentar los recursos para dar continuidad a los trabajos y dar inicio a los proyectos que aún tenemos engavetados”, afirma.
En estos momentos, la parte financiera es la que más preocupa a los miembros de la Junta Directiva, que esperan recibir el apoyo necesario para continuar su labor formadora de artistas.

Desde siempre, Cándido Bidó, pensando en su propia experiencia de haber vivido en un pueblo donde no podía desarrollarse como artista, perfeccionar su arte y nutrirse de otros artistas, por lo que tuvo que emigrar de su pueblo a la ciudad, donde pudo formarse, desarrollarse como artista plástico, destacarse, ganar fama y dinero, para luego regresar a Bonao, su tierra natal, con el objetivo de ofrecerles a otros las oportunidades que él no tuvo. Fue así como se embarcó en este proyecto que hoy es una realidad en la Plaza de la Cultura Museo de Bonao, un sueño que comenzó en el año 1986 a través de la Fundación Bonao para la Cultura, Inc.

Capacidad
El equipo de trabajo que opera es un grupo de profesionales de distintas áreas de las artes plásticas, el teatro, artes visuales y la música”

Danny Rivera y Cheo Zorilla cantan por la vida

                           

“Un canto por la vida” fue el título idóneo para el concierto que ofrecieron los artistas Danny Rivera y Cheo Zorilla, en el salón La Fiesta del hotel Renaissance Jaragua, la noche del jueves; habiendo hecho su primera entrega en el Gran Teatro del Cibao el pasado martes. La actividad se realizó a beneficio de la Fundación “Aprender Abre Caminos”, la cual procura apoyar a las mujeres afectadas por el cáncer de mama.

Así que con un público de primera, que se caracterizó por su admiración hacia el talento de estos grandes de la canción romántica, correspondió a los comunicadores Rodolfo Espinal y Mildred Charlott dar apertura al recital, quienes resaltaron el apoyo del Banco de Reservas, el Ministerio de Turismo, Grupo Estrella, el IDAC, el Departamento Aeroportuario, Brugal, OPRET, Corporación Zona Franca de Santiago, Cecomsa, Ministerio de Industria y Comercio, Cervecería Nacional Dominicana, Telemicro y el Senado de la República Dominicana para que el evento fuera posible.

A seguidas, tomó la palabra la presidenta del Senado de la República, Cristina Lizardo, quien agradeció a los presentes por colaborar con este proyecto en favor de la mujer afectada por el cáncer de mama, compartiendo con el público algunas vivencias, pues siente que volvió a nacer luego de que venciera esta terrible enfermedad por la gracia de Dios, el cuidado de los médicos y el apoyo de familiares y amigos.

Sin más demoras, inició el espectáculo con la aparición de Danny Rivera y Cheo Zorilla, quienes se hicieron acompañar de un gran conjunto, bajo la dirección musical de Amaury Sánchez.

En el saxofón Sandy Gabriel, quien en más de una ocasión se lució, realizando ciertas variaciones con el instrumento que impresionaron al público asistente. De igual modo, tuvo una participación impecable Federico Méndez en la guitarra, quien manejó el instrumento de manera excepcional, más aún, cuando correspondió musicalizar “Los hombres de rabia lloran”, otorgando mayor énfasis en cada intermedio. Asimismo, Guarionex Aquino en la percusión y Jeremías King en el bajo, se desenvolvieron de forma increíble como es costumbre.

Ciertamente, en Cheo Zorilla tenemos un gran artista. Sin embargo, a juicio de muchos se puede considerar más como compositor que como intérprete; contrario a Danny Rivera, cuya voz potenciaba el escenario en cada una de sus apariciones.

No obstante, a pesar de que existe una gran diferencia vocal entre Zorilla y Rivera, cabe destacar que en este concierto hubo un gran balance, toda vez que la humildad y sinceridad en cada uno, que además de amigos son compadres, permitía que se apoyaran entre sí, pues mientras Cheo Zorilla mantenía su voz en “bajo”, Danny Rivera incrementaba sus cualidades de “tenor”. Destacando que este último interpretó más de una vez las composiciones del primero.
Es de este modo que la asimetría en las interpretaciones permitió un rejuego muy particular, siendo uno más conservador y el otro más bohemio. Entonces, sin que la euforia y el romanticismo desaparecieran, hubo un momento reflexivo donde no podía faltar el “Jesucristo” de Danny Rivera, que de manera especial dedicó a las mujeres que padecen cáncer de mama la pieza “Mi Cirineo”. Pues en efecto, sólo nuestro amado Cristo vivo nos vuelve a la vida como cuando murió en la cruz. Podría decirse que el espectáculo tuvo varios momentos, algunos dúos y otros solos, acompañado de ciertos diálogos de los artistas con el público y, de vez en cuando, algunos chistes que permitían un breve descanso a los músicos. Entre ellos, se puede citar el que hiciera Cheo Zorilla al comentar que: “un argentino se le acerca a un amigo y le pregunta qué es bueno para el aliento, el otro le contesta Colgate y, al otro día; se colgó”.

Un aspecto a destacar en medio del show es que, amparados en aquello que dicen que en los programas en vivo todo es posible, cuando Danny Rivera se disponía a hacer uso de su acostumbrado “retardando”, un personaje del público a quien Rivera bautizó como Pavarotti, le dio continuidad a la canción. Hubo un silencio sepulcral, tanto por la impresión que causó el repentino aficionado como por la pausa que hicieron los músicos. Esto no impidió que con una mayor intensidad el Gran Danny cerrara la pieza de forma espectacular. Así que todo quedó como si hubiese sido parte del show.

En más de una ocasión los artistas se despedían del público, pero reaparecían interpretando las piezas más populares de sus repertorios. Es de este modo que en secuencia cantan: “Mujer abre tu ventana” y “Madrigal”, donde la emoción por parte de los presentes fue tal que permanecieron a coro con los artistas.
Otros éxitos interpretados fueron “Amada amante”, “Amar o morir”, entre otros.
Al final, cerraron de manera magistral con “Yo quiero un pueblo”, donde el público no se contuvo y de pie acompañó a los artistas, concluyendo el espectáculo con gran entusiasmo.

Cancionero
El exquisito repertorio de Danny Rivera contiene canciones emblemáticas escritas por su compadre Cheo Zorrilla.

Cuquín Victoria será reconocido en el Festival de Cine Global 

La novena edición del Festival de Cine Global Dominicano (FCGD), donde será reconocido Victoria, será inaugurada el 10 de noviembre con la película “La Familia Reyna”, ópera prima de Tito Rodríguez, en el Teatro Nacional.Formarán parte del evento figuras del séptimo arte como Mira Sorvino, Monica Ord, Charytín Goyco, Pepe Barrena y Cuquín Victoria, éste último será homenajeado durante el festival. Una vez más el FCGD apuesta en su apertura por películas hechas en la República Dominicana. Además, contará con una sección de proyecciones especiales de largometrajes locales, que son fruto de la Ley de Cine 108/10.

“Nos preocupamos por traer lo mejor del cine internacional, pero sin dejar de lado lo nuestro, el cine local. Este ha sido el espíritu con que se creó este festival desde sus inicios, en el año 2006: Fortalecer y potenciar la industria nacional”, manifestó Omar de la Cruz, director del FCGD. Cuba es el país invitado de la novena edición del FCGD, con la proyección de ocho películas, que este año acoge por segunda vez el Foro EGEDA-FIPCA del Audiovisual Iberoamericano, en su IV edición; así como el II Dominicana Film Lab y el II Mercado de Coproducción Puerto Rico-República Dominicana-Cuba. “Para la DGCINE es un honor ser elegida sede, a través de su dependencia de la Cinemateca Dominicana, para la muestra de cine cubana”, destacó por su parte Yvette Marichal, Directora General de la DGCINE. Más de 80 cintas, invitados internacionales y alrededor de unos 25 encuentros educativos, entre paneles, clases magistrales y talleres; así como la I Muestra de Cine Gastronómica y IV Muestra de Cine de Moda, se darán cita en el marco del FCGD 2015, una iniciativa de la Fundación Global Democracia y Desarrollo (Funglode).

Halloween, ¿tradición pagana o religiosa?

                               



Cada 31 de octubre se celebra Halloween o Noche de Brujas. Si bien es cierto que esta celebración se realiza en varios rincones del mundo, es en Estados Unidos y Canadá donde cobra especial importancia. A pesar de que se trata de una tradición extranjera, República Dominicana, desde hace un buen tiempo, ha adoptado la cultura de festejarlo a su propio estilo, ignorando las intenciones originales del evento, que era la de alejar los malos espíritus.

Los países latinoamericanos que acostumbran hoy a celebrar Halloween, lo hacen bajo su propio estilo y tradición; sin embargo, mantienen el mismo significado, que es la unión o extrema cercanía del mundo de los vivos y el reino de los muertos. Se puede decir que la festividad, a pesar de tener miles de años, se ha mantenido hasta la fecha gracias a la importante actividad comercial y publicitaria que se brinda en los establecimientos comerciales, centros de comida y lugares concurridos por personas.

En el país, el evento está asociado a una oportunidad para celebrar en familia y compartir con amigos cercanos, disfrutando de una noche de tragos y música para mover el “esqueleto”, pues este disfraz no puede faltar. También es propicia la ocasión para que los no tan jóvenes, dejen salir al niño que llevan por dentro y recuerden su infancia luciendo el disfraz de su preferencia.

Una de las tradiciones de Halloween más famosas es el truco o trato. Los niños, vestidos con sus disfraces, recorren las casas vecinas para recolectar dulces bajo la premisa “truco o trato”. Si los dulces llegan a sus manos... todos contentos y felices. En caso contrario, será turno de la travesura...

Disfraces, dulces y calabazas

Calabazas labradas, disfraces de terror, bromas inocentes y pesadas, historias de brujas y fantasmas se dan cita en este día tan especial. La calabaza tiene su origen en la cultura escandinava y se esparce alrededor del mundo gracias a la colonización cultural y a la masificación del cine y los medios de comunicación.

Es por esto que se adapta la tradición de la cabeza iluminada en esta celebración y diferentes leyendas dicen que es fácil ver brujas y fantasmas este día. Una leyenda irlandesa dice que la calabaza lo que simboliza o recuerda es la cara de un personaje que en la noche de todos los santos, invitó al diablo a tomar licor a su casa, acabando, por tal invitación, en el infierno.

Por qué naranja y negro

Se dice que los colores sinónimos de Halloween son el naranja y el negro, porque al parecer la fiesta de la Noche de Brujas inició como un festival de la cosecha, época en que todo se ve de color naranja por el otoño. Mientras que el negro se tiende a relacionar con el lado de los muertos, representando también la oscuridad.

Origen de la celebración

Lo que hoy conocemos como la Noche de Brujas o Halloween se celebraba hace unos 3000 años por los Celtas, un pueblo guerrero que habitaba zonas de Irlanda, Inglaterra, Escocia y Francia. Precisamente el 31 de octubre, los Celtas celebraban el fin de año con el Samhain, una fiesta pagana.

El mito asegura que lo mejor era hacer trato, sin importar el costo que éste tuviera, pues de no pactar con este espíritu, sus poderes eran usados para hacer “truco” maldiciendo la casa y a sus habitantes, dándoles toda clase de infortunios. Desde allí partió la tradición de crear calabazas en formas horrendas como protección. Con la inmigración europea a los Estados Unidos, principalmente la de los irlandeses católicos en 1846, llegó la tradición de Halloween al continente americano. Cuando se habla de Halloween o Día de las Brujas se piensa en disfraces, maquillaje, fiesta, dulces y niños; pero la tradición indica que su celebración no siempre fue festiva y alegre, y que los ritos que se practicaban durante la noche tenían un carácter purificador y religioso

Accesorio
La auyama o calabaza forma parte de las festividades de Halloween porque se le atribuye que protege a los hogares y al comercio de las energías negativas. Por ello, es utilizada en la decoración tomando diversas formas.

Dato
Lo que hoy conocemos como la Noche de Brujas o Halloween se celebraba hace más de 3000 años por los Celtas, un pueblo guerrero que habitaba zonas de Irlanda, Inglaterra, Escocia y Francia.

“Sonrisa Rosa”, un encuentro en apoyo a lucha contra el cáncer

                       

La tienda Miami Shops y las Santiago fashions bloggers se unieron para organizar la actividad “Sonrisa Rosa”, a propósito del mes de la lucha contra el cáncer.

El encuentro tuvo como objetivo principal pintar una sonrisa rosa en el rostro de varias damas afectadas por la enfermedad, quienes recibieron cuidados, mimos y arreglo personal en los espacios de Miami Hair Spa durante un día completo. Seguido de esto, las blogueras ofrecieron breves charlas sobre diversos tópicos, tanto relacionados a la belleza, como a estima personal, partiendo de la idea de que estas mujeres guerreras merecen conectarse con la moda, la belleza y orientaciones, porque son féminas que tienen mucho que dar, pero sobre todo servir de paradigmas a nuevas y futuras generaciones.

 La actividad benéfica quedó formalmente constituida para seguir realizándose periódicamente, pero sobre todo para convertir la iniciativa en una campaña permanente en contra del cáncer y a favor de tantas mujeres que padecen la enfermedad.

http://www.elcaribe.com.do